在电影大师 Woody Allen（伍迪·艾伦）的镜头下， “午夜巴黎具有穿越时空的奥秘力气。每逢午夜的钟声敲响，一辆马车会按时到来，带你去往那个心驰神往的黄金年代。

  从 20 世纪 20 年代的「Flapper女郎」Adriana 到巴黎街头因音乐而结缘的 Gabriel，不一起代的法国女人展现出了不同的风情与魅力。

  “假如你年轻时有幸逗留巴黎，那么你的余生不管去往哪里，巴黎永久会与你同在，由于它是一席活动的盛宴。”Ernest Hemingway（欧内斯特·海明威）曾在对巴黎的回忆录中，流露出对此深深的留恋。

  终究何为法度风情？ Louis Vuitton 品牌构思总监 Nicolas Ghesquière 也在无数次翻阅典籍与对未来的斗胆想象中，给出了自己的答案。

  时隔一年，巴黎奥赛博物馆的门前又汇聚了芸芸的时髦爱好者。在穹顶展厅之下，艺术家 Philippe Parreno 和美术总监 James Chinlund 再度携手打造秀场布景，将巴黎的一条鹅卵石大街“搬”上了秀场。

  音乐制造师 Nicolas Becker 经过采用雷雨、犬吠、蒸汽轰鸣以及车站播送等声响，演绎出巴黎街头的各种喧嚣。混合着掷地有声的高跟鞋响声，奏鸣了法度相貌的共同赞歌。

  “咱们的初衷是展现今世巴黎甚至今世法国的摩登现状，以鲜活的方法记载大街的实在现象，捉住鬼魂般的瞬间，定格巴黎光影在这一刻的泛动。”带着本季先导片中回旋的出题，大秀拉开了帷幕。

  在一阵忽明忽暗的灯火中，开场模特踏上了T台。广大的外套用一根细窄的皮带刻画出腰线，极具现代感廓形的西服“安”上了古典服装中常见的泡泡袖，抵触与对立下戏谑的荒谬感情不自禁。

  层叠褶 皱的面料，忍不住让人想起前两年前克里斯托配偶的遗世之作—— 《包裹凯旋门》（LArcde Triomphe, Wrapped）。

  被包裹的凯旋门，让人们对这座修建甚至于巴黎有了新的知道。 不管是大地艺术仍是时装规划，对后世的影响或许是今天的咱们难以估计的。

  宽松的针织衫、柔软的围巾好像是慵懒随性的法度代名词。但在本季秀场中，腰带与围巾的尺度都被大幅度加长，展现出打破陈腐、回绝循规蹈绿的街头新法度。

  毛呢大衣与格纹西装，秋冬时节里绕不开的经典单品也展现出全新相貌。腰带的增加、不同面料的探究都在细节之处展现巧思。干脆妥当的取舍塑造出一往无前的精英女人形象。

  富丽的天鹅绒、精密的钉珠刺绣好像在诉说着皇家工匠精雕细镂的故事；莄笤纹、佩斯利等图画纹样展现着古代亚欧对天然的敬重；超长的迪斯科领上镶满了闪耀的水钻，赞扬上世纪 70 年代里，狂欢与喧哗的迪斯科浪潮。

  伴跟着飞机起飞的高频音效，天然演化的随性法度上升到了整个民族为之自豪的法兰西风气。夺目的红、白、蓝三色替换出现在手套、包袋以及针织衫上，以少而精的姿势打下了庄重崇高的痕迹，让人肃然起敬。

  作为掌握带有传奇色彩老牌时装屋的规划总监，总是要放眼全球，在浩瀚的前史与文明中罗致构思，拆解、重建、再生，为现代时装带来连绵不断的新鲜生机。

  关于 Nicolas Ghesquière 而言，比起在地域范围内的横向查找，他好像更醉心于在纵向的时空穿越里让构思徜徉。

  代表着陈旧正统的男人西装马甲与衬衫，被无限的拆解重组，或是嫁接到现代感十足的衬衫裙上，或是直接裸穿。在问候传统的一起，敞开时空、性别对撞的时髦新纪元。

  由毛绒皮草打造的青果领西装、三角领与修建感短袖的美妙组合，都在不着痕迹地将古典与未来相糅合，在雌雄莫辨中勃发新的生命力。

  “我并不是说要为女士穿上男装，而是展现性别边界不明显的衣服。这些衣服不会特别女人化或男性化，而是介于两者之间。”Nicolas 曾做出这样的见地。

  颇有质感的黑色连衣裙上布满了富丽的钉珠与刺绣，交叉金银两色的丝线作为装点，好像在恍然间回到了那个典雅豪华的法兰西榜首帝国。

  彼时风行整个欧洲的帝政风长裙被“砍”掉了泡泡袖，超高腰线与精约现代的吊带相结合，展现出未来复古主义老练的结晶。

  Nicolas 含糊了 古今服装的边界，用簇新的时装言语从头解读，将陈旧的法度美学带进了现代衣橱。

  了解 Nicolas 的人都知道，他关于修建的感悟与痴迷彻底不亚于对时装。从本季秀场二度挑选奥赛博物馆，便能窥见一斑。

  早在其任职 Louis Vuitton 女装规划总监之前，他因工出差赴往了日本大阪的一栋工厂。该工厂的规划者便是大名鼎鼎的现代修建大师——安藤忠雄。当回忆起彼时的场景，他如是说道：“它让我产生了一个希望，便是有一天能在这样的环境中表达自己。”

  在 Louis Vuitton 的支持下，品牌系列秀场包含但不限于在法国卢浮宫、美国肯尼迪国际机场、日本美秀美术馆、我国阿那亚海滩等标志性地标举行， Nicolas 为观众带来一次又一次隆重恢宏的多维感官之旅。

  除了秀场选址的直白裸露，将修建言语与时装相交融也检测着这位“艺术教徒”的对规划与构思的忠诚心情。

  经典的高雅裙装以意想不到的几许廓型出现，或在上身裹胸处，或在裙摆的尾端， 线条猛然改变，好像科幻电影中向前冲击的未来女战士。在紊乱的时空下，表现出刚柔并济且妙趣横生女人形象。

  各色的直筒长裤在膝盖处取舍出妥当的开口，跟着模特别行走收放自如。科学、精准、理性，是未来国际里高能高效、无视一切的冷傲机械姬。

  在秀场的最初，各国言语的列车播送交叉在背景音乐之中，如机械般规范平缓的语调充溢着未来感，也在无形之中加重了严重着急的心情。

  值得一提的是，法国于1898 年为迎候巴黎万国博览会，政府决定将巴黎通往西南部市郊的一个火车站改建为奥塞博物馆。

  这一充溢传奇的前史阅历，与品牌基因宝库中的冒险与游览精力不约而同。除此之外，以方箱发家的 Louis Vuitton 也在改变莫测的年代背景下，不断改造着品牌的传世之作。

  走进 21 世纪的当下，装载行李的木制方箱变幻为了精巧的 Petite Malle 手袋，承载着 Louis Vuitton 对游览的思念与想象，在现代的女人着装中勃发新的生命。

  模仿法国街头修建的手提皮箱其实是一个可移动的精巧首饰盒；做成门牌形状的 mini 手包，在充溢复古气味的油绿色间印上了品牌开创地址与年份的“Paris”和“1854”的字样。将实际物件进行微缩改造，童趣又不失深意。

  品牌中多个样式的包袋在本季中忽然团体“变胖”，规矩的菱格纹被填充，契合着秋冬柔软舒适的气氛，以簇新相貌续写经典之作。

  在不断改换的音乐中，水晶灯与现代射灯交相辉映。带着发光眼镜的模特在暗淡的场馆内分外亮眼，似有无形的科技屏障将其阻隔。

  小号、圆号、长笛等古典乐器化作特别的胸针装点在衣衫与围巾上，反射出的金属光泽又将已飘远的思绪拉回这场盛宴中。

  现在，Nicolas Ghesquière 这位入驻老牌时装屋的殿堂级规划师，正迎来他掌舵巨轮的第十年。Nicolas 简直一向具有一起照顾古典主义与未来主义的独特眼光，在无限的发明热情中，为这座时装屋落下了无比恢宏的蕾蕾战绩。

  “关于实在与改造的寻求、关于经典的巴望，每一位规划师终极的寻求莫非不便是为年代发明永久的经典吗？”Nicolas 曾如此坦言。

  想在飞速更迭的时髦年轮里留下经典永久的印记，Louis Vuitton 与 Nicolas Ghesquière 做出了对互相的双向挑选与信赖。

  谁也不知道，多年今后的他们会在时髦史书中占有多大的篇幅。但能确认的是，此时闪耀灯火下的雷隆掌声，是发自内心的为震慑与感动而鸣。